Syntymäpäivä: 11. toukokuuta , 1904

kuinka vanha hautausmies on tänään

Kuollut iässä: 84

Aurinko merkki: Härkä

Syntynyt:Figueres

Kuuluisa:Surrealistinen taidemaalari

Latinalaisamerikkalaiset miehet Latinalaisamerikkalaiset maalarit

poliittinen ideologia:Anarkisti ja monarkisti

isä:Salvador Dalí ja Cusí

äiti:Felipa Domenech Ferrés

Kuollut: 23. tammikuuta , 1989

Persoonallisuus: ENFP

Sairaudet ja vammat: Parkinsonin tauti

Suositeltu sinulle

Kuka oli Salvador Dali?

Suositellut luettelot:

pelastaja Dalin lapsuus Dali syntyi Salvador Doménec Felip Jacint Dalí i Domènechinä 11. toukokuuta 1904 Figueresin kaupungissa, joka sijaitsi lähellä Ranskan rajaa Kataloniassa, Espanjassa. Salavador Dali syntyi isälle Salvador Dalí i Cusílle, keskiluokan asianajajalle ja notaarille sekä äidille Felipa Domenech Ferrésille, joka oli rohkaissut Dalia hänen taiteellisissa tehtävissään. 5-vuotiaana Dali vietiin veljensä hautaan ja hänen vanhempansa kertoivat olevansa reinkarnoitunut kuva veljensä kuvasta, johon Dali alkoi pian uskoa. Dali meni piirustuskouluun. Vuonna 1916 Dali teki kesämatkan Cadaquésiin paikallisen taiteilijan Ramon Pichotin perheen kanssa, joka teki säännöllisiä matkoja Pariisiin, ja innoitti suuresti modernista maalauksesta. Vuonna 1917 Dalin isä järjesti näyttelyn, joka sisälsi Dalin hiilipiirustuksia, ja näyttely pidettiin heidän perhekodissaan. Vasta vuonna 1919 Dali piti ensimmäisen julkisen taidenäyttelynsä Figueresin kaupunginteatterissa. Dali oli 16-vuotias, kun hän menetti äitinsä helmikuussa 1921, kun hän kuoli rintasyövän kärsimyksen jälkeen. Myöhempinä vuosina Dali oli ilmaissut surunsa sanomalla äitinsä kuolema, joka oli elämässäni suurin isku. Palvoin häntä ... En voinut antautua sellaisen olennon menetykseen, jonka luulin tekevän näkymättömäksi sieluni väistämättömät viat. Dalin äidin kuollessa isä meni naimisiin kuolleen vaimonsa sisaren kanssa. Dali ei ollut tätä avioliittoa vastaan, koska hän rakasti ja kunnioitti tätinsä suuresti. Elämä Madridissa ja Pariisissa Vuonna 1922 Dali muutti Residencia de Estudiantesiin (Opiskelijoiden asuinpaikka) Madridiin jatkaakseen opintojaan Academia de San Fernandossa (Kuvataidekoulu). Dali sai pian paljon huomiota törkeästi muodikkaasta pukeutumistajustaan ​​ja eksentrisestä käyttäytymisestään. Korkeakoulussa hänen tiedettiin käyttävän pitkiä hiuksia, joissa oli rintakehä, takki, pitkät sukat ja polvihousut englantilaiseen tyyliin 1800-luvun lopulla. Ollessaan opiskelijoiden asunnossa Dali ystävystyi Pepín Bellon, Luis Buñuelin ja Federico García Lorcan kanssa. Dalilla oli läheisempi ystävyys Lorcan kanssa, joka oli edistänyt seksuaalista etenemistä Dalilla, joka jälkimmäinen hylkäsi. Luokkatovereiltaan Dali sai eniten huomiota maalauksiinsa, jotka keskittyivät pääasiassa kubismitaidemuotoon. Dalilla ei ollut suoraa yhteyttä mihinkään kubistiseen taiteilijaan, mutta hänen ainoa tietolähteensä kubistisesta taiteesta tuli lehtiartikkeleista ja Pichotin hänelle toimittamasta luettelosta, koska Madridissa ei tuolloin ollut kubistitaiteilijoita. Aluksi Dalilla ei ollut täydellistä tietoa kubistisesta taiteesta. Vuonna 1924 Dali kuvasi ensimmäisen kirjan. Hän oli tuntematon taiteilija tällä hetkellä. Vuonna 1926 Dali erotettiin taidekorkeakoulustaan ​​ilmoituksen tekemisen vuoksi, ettei kukaan ollut niin pätevä tutkimaan häntä ja hänen töitään. Vuonna 1926 Dali tuotti loistavan taideteoksensa 'Leivän kori', joka tuki hänen korkeinta maalaustaitoaan. Jälleen vuonna 1926 Dali teki uuden siirron muuttamalla Pariisiin, jossa hän tapasi Pablo Picassoen (kubismin pioneeri), jota nuori Dalí kunnioitti. Monilla Dalin teoksilla oli voimakkaita vaikutteita Picassolta ja Joan Mirórta. Picasso kuuli paljon Dalista ja hänen taiteellisuudestaan ​​ja ajan myötä Dali kasvatti omaa taidemuotoa. Dalin taidemuoto oli erittäin sekava ja klassinen. Hän kiinnitti vaikutteita erilaisista taidemuodoista, ja hänen klassisiin vaikutteisiinsa kuului Raphaelin, Bronzinon, Francisco de Zurbaranin, Vermeerin ja Velázquezin teoksia. Toisinaan Dali yhdisti klassisen ja modernistisen tekniikan ja toisinaan hän käytti näitä tekniikoita erikseen maalauksissaan. Dali kasvatti viikset 1920-luvulla, josta tuli ikoninen. Hänen viiksiinsä vaikutti 1700-luvun espanjalainen taidemaalari Diego Velázquez, jota hän piti koko elämänsä ajan, ja siitä tuli hänen tavaramerkkityylinsä. Työ ja elämä vuodesta 1929 toiseen maailmansotaan Vuonna 1929 hän aloitti yhteistyön surrealistisen elokuvan ohjaajan Luis Buñuelin kanssa tuottaakseen lyhytelokuvan Un Chien Andalou (Andalusian koira). Elokuvan käsikirjoitukseen vaikutti suuresti Dali, joka väitti myös auttaneen Buñuelia projektin kuvaamisessa. Elokuussa 1929 Dali tapasi tulevan vaimonsa Elena Ivanovna Diakonovan, joka oli taiteilijan inspiraatio ja joka tunnettiin paremmin nimellä Gala. Vuonna 1929 Dali osallistui useisiin merkittäviin näyttelyihinsä ja hänestä tuli myös virallinen surrealistiryhmän jäsen Pariisin Montparnassen kaupunginosassa. Dalista tuli kuuluisa, kun useimmat surrealistit tervehtivät häntä suurena taiteilijana hänen valtavista ponnisteluistaan ​​paranoiakriittisessä menetelmässä päästä alitajuntaan taiteellisen luovuuden lisäämiseksi. Dalin kasvava erimielisyys isänsä kanssa (liittyy Dalin suhde Galaan ja näyttelyyn, jossa Dalin piirustus Jeesuksen Kristuksen pyhästä sydämestä, johon hän oli kirjoittanut, joskus sylkisin huvin vuoksi äitini muotokuvaan, joka raivostutti hänet kokonaan) johti hänet heitettäväksi. ulos isäkodistaan ​​28. joulukuuta 1929. Dalin isä uhkasi häntä luopumaan kaikesta isän perinnöstä, eikä Dalilla ollut muuta vaihtoehtoa kuin vuokrata pieni kalastajan mökki läheiseltä lahdelta Port Lligatista aloittaakseen asumisen Gala kanssa. Paljon myöhemmin Dali osti paikan ja laajensi siitä huvilaan lähellä merta. Vuonna 1931 Dalí maalasi yhden kuuluisimmista teoksistaan ​​Muistin pysyvyys, joka heijastaa surrealismin ydintä - pehmeät, sulavat taskukellot ensimmäistä kertaa. Dalio ja Gala menivät naimisiin vuonna 1934 siviiliseremoniassa, kun he asuivat yhdessä useita vuosia vuodesta 1929. Vuonna 1934 Dali tutustui Yhdysvaltoihin taidekauppiaan Julian Levyn toimesta. Hänen työnsä Muistin pysyvyys sai välitöntä mainetta ja hänestä tuli suosittu hahmo ja osallistui erilaisiin palloihin ja juhliin. Dali osallistui naamiointijuhliin New Yorkissa, jonka perillisnäyttelijä Caresse Crosby isännöi heille vuonna 1934. Vuonna 1934 Surrealsitsista alkoi tulla erittäin vasemmistolainen ja Dali hylkäsi tulemisen osaksi taiteen ja politiikan välistä suhdetta. Tuomittuaan tätä kantaa Dalia syytettiin uuden ja irrationaalisen puolustamisesta Hitler-ilmiössä tunnetulta surrealistilta André Bretonilta, jonka Dali kielsi nopeasti ja totesi, etten ole hitleriläinen ei tosiasiassa eikä aikomuksessa. Dali piti julkisesti surrealismia (hän ​​oli aina ollut surrealismin suuri kannattaja ja kannattaja), mutta samalla hän ei tuominnut fasismia, joka ahdisti surrealisteja, ja Dali joutui vaikeuksiin kollegoidensa kanssa. Loppuvuodesta 1934 Dali joutui oikeudenkäyntiin, joka karkotti hänet virallisesti surrealistiryhmästä, johon hän totesi, että minä itse olen surrealismi. Vuonna 1936 Dali osallistui Lontoon kansainväliseen surrealistiseen näyttelyyn, jossa hän luennoi Fantomes-paranoiaques-todistuksiaan syvänmeren sukelluspuvussa ja kypärässä. Dali oli tullut näyttelyyn kantamalla biljardi-keppiä ja johtaessaan pari venäläistä susikoiraa, ja hänen kypäränsä irrotettiin, kun hän oli ahmennut hengitystä ennen kuin kommentoi tekoa, jonka halusin vain osoittaa, että 'syöksyin syvälle' ihmisiin mielessä. Vuoden 1936 aikana Dalille auttoi suuresti hänen lontoolainen suojelija Edward James, joka oli hyvin rikas ja ostanut useita Dalin teoksia. Vuonna 1938 Dali tapasi Sigmund Freudin Stefan Zweigin avulla. Syyskuun lopulla 1938 Gabrielle Coco Chanel kutsui Salvador Dalín taloonsa La Pausa Roquebruneen. Hän maalasi siellä useita maalauksia, jotka hän myöhemmin esitteli Julien Levy -galleriassa New Yorkissa. Vuonna 1939 Dali kohtasi loukkauksen Bretonin käsissä, joka loi termin Avida Dollars, joka oli Salvador Dalín anagrammi, ja ranskalaisen avide à dollarin foneettisen esityksen, joka käännettynä tarkoittaa `` innokas dollareita ''. Tämä oli suora pilkka Dalille, koska hänen teoksensa osoitettiin kaupalliseksi teokseksi. Oli havaittu, että Dali halusi kaiken maineen ja omaisuuden, ja oli surrealisteja, jotka alkoivat puhua Dalista ikään kuin hän olisi kuollut. Vuonna 1940 toinen maailmansota oli pyyhkäissyt koko Euroopan ja Dali muutti Yhdysvaltoihin yhdessä siellä asuneen vaimonsa Gala kanssa kahdeksan vuotta. Vuonna 1941 Dalí teki elokuvasuunnitelman Jean Gabinille nimeltä Moontide. Dalí julkaisi vuonna 1942 omaelämäkerran Salvador Dalín salaisesta elämästä. Hän kirjoitti useita luetteloita näyttelyihinsä, joista yksi on merkittävä näyttely Knoedler-galleriassa New Yorkissa vuonna 1943. Vuonna 1944 Dali kirjoitti romaanin autojen muotisalongista. Elämä Kataloniassa Dali alkoi elää rakastamassa Kataloniassa vuoden 1949 alusta. Jotkut surrealistit ja taidekriitikot hylkäsivät Dalin myöhemmät teokset yksinomaan poliittisista syistä. Vuonna 1959 André Breton järjesti näyttelyn, joka nimettiin kunnianosoitukseksi surrealismille. Dalí, Joan Miró, Enrique Tábara ja Eugenio Granell teokset esittelivät surrealismin 40-vuotisjuhlaa. Dalin sodanjälkeiset teokset koskivat enimmäkseen teknistä virtuoosia, optisia illuusioita, tiedettä ja uskontoa. Dalin merkittävimmät teokset tänä aikana ovat Port-Lligatin madonna (ensimmäinen versio) (1949) ja Corpus Hypercubus (1954), La Gare de Perpignan (1965) ja The Hallucinogenic Toreador (1968–70). Vuonna 1960 Dalí aloitti työskentelyn Dalí-teatterissa ja -museossa kotikaupungissaan Figueresissa, mikä oli mahdollisesti hänen suurin yksittäinen projekti ja energiansa pääpaino koko vuoden 1974. Hän teki lisäyksiä 1980-luvun puolivälissä. Vuonna 1968 Dalí kuvasi humoristisen televisiomainoksen Lanvin-suklaille, jonka hän väitti ranskaksi 'Je suis fou de chocolat Lanvin!' (Olen hullu Lanvin-suklaasta). Vuonna 1969 Dali suunnitteli Chupa Chups -logon. Vuonna 1969 hän osallistui luomaan vuoden 1969 Eurovision laulukilpailun mainostamista, josta hän valmisti suuren metalliveistoksen, joka seisoi lavalle Teatro Realissa Madridissa. Toimii ulkomaalauksen ulkopuolella Dali työskenteli useiden veistosten ja muiden esineiden parissa, ja hän osallistui myös massiivisesti teatteriin, muotiin ja valokuvaukseen muiden kiinnostuksen kohteidensa joukossa. Vuosien 1941 ja 1970 välillä Dalí loi yhtyeen 39 jalokivestä, jotka olivat loistavasti monimutkaisia ​​taideteoksia. Kuuluisin jalokivi Royal Heart valmistettiin kullasta ja päällystettiin 46 rubiinilla, 42 timantilla ja neljällä smaragdilla, jotka valmistettiin siten, että keskuksessa oli sydämen sykkeen kaltainen ominaisuus, aivan kuten todellinen sydän. Dali osallistui suuresti skenaarion luomiseen Federico García Lorcan 1927 romanttisen Mariana Pinedan näytelmän teatterituotannolle. Dali oli ollut kiinnostunut elokuvista lapsuudestaan ​​asti. Hänet hyvitetään Luis Buñuelin surrealistisen elokuvan, Un Chien Andalou, 17 minuutin ranskalaisen taideelokuvan, yhdessä Luis Buñuelin, kanssa. Dali työskenteli myös monien muiden elokuvantekijöiden kanssa, joihin kuuluu Alfred Hitchcock, jolle Dali loi unelmakoodin Spellbound-elokuvassa. Hän työskenteli myös Disneyn lyhytelokuvatuotannossa Destino. Vuonna 1975 Dali valmistui elokuvan 'Impressions of Upper Mongolia' parissa, jossa Dali kertoi tarinan retkikunnasta etsimään jättiläisiä hallusinogeenisiä sieniä. Elokuvan kuvat perustuivat mikroskooppisiin virtsahappoväreihin kuulakärkikynän messinkinauhassa, johon Dalí oli virtsannut useita viikkoja. Myöhemmät vuodet ja kuolema Dalin vaimo Gala kuoli 10. kesäkuuta 1982, minkä jälkeen Dalilla ei ollut halua elää. Marraskuussa 1988 Dali joutui sairaalaan sydämen vajaatoiminnan jälkeen. Dali kuoli 5. joulukuuta.